가오펑유 감독, “이머전시 레스큐” 촬영에서 ARRI Orbiter를 적극 활용하다

가오펑유는 2006년에 중국전매대학 영화 TV 예술학부 사진학과를 졸업했습니다. 그는 CNSC(Chinese Society of Film and Television Photographers: 중국 영화 TV 촬영가 협회) 회원이기도 합니다. 그는 “류하이주(Liu Haizhu)”, “마이 파더 자오위루(My Father Jiao Yulu)”, “애로우스 윌로우 화이트 에이프(Arrows Willow White Ape)”, “에이틴 케이브 빌리지(Eighteen Cave Village)”와 같은 여러 중국 영화에 참여했습니다. “에이틴 케이브 빌리지”는 2018년 베이징 국제 영화제 주요 경쟁 부문에서 촬영상 후보에 올랐습니다. 최근 프로젝트 “이머전시 레스큐”에서 가오펑유는 시각적 구성과 카메라 작업을 감독하는 것은 물론 영화의 빛과 색을 내는 작업에 많은 시간과 에너지를 투입했습니다. 그는 이러한 요소를 통해 관객들이 흥미진진한 이야기에 더욱 몰입할 수 있다고 생각했습니다.

어떤 계기로 이 프로젝트에 참여하게 되었나요?

2020년 말에 우웨(Wu Yue)와 둥쉬안(Dong Xuan)이 출연하는 중국판 “앵그리 스캘퍼(Angry Scalper)”를 제작한 후에 천쓰밍(Chen Siming) 감독의  “이머전시 레스큐” 계약서를 받았습니다. 주로 휴대형 카메라로 작업했던 이전 영화와 달리 이번 영화는 좀 더 까다로웠습니다. 자동차 추격, 폭발, 총격전 등 등장 인물 사이의 고조된 감정을 전달해야 하는 이벤트가 많았습니다. 그리고 카메라와 구성이 모두 통일된 느낌을 주어야 했으며, 매일의 일정이 아주 빠듯했습니다. 이런 상황에서도 “이머전시 레스큐”에 영화의 구상이 제대로 반영되어야 하기 때문에, 촬영이 쉽지 않았습니다.

이 영화의 조명에 관한 전반적인 콘셉트가 있나요? 그리고 제작팀과 조명이나 색에 대해 어떻게 의견을 조율하나요?

먼저 생각할 점은 영상으로 사운드와 편집 흐름을 보강해야 한다는 것입니다. 감독이 의도한 극적인 표현을 살려주고 대본의 흐름을 반영해야 하죠.

“이머전시 레스큐”의 경우도 영상의 비주얼이 인물의 개성을 부각시킬 수 있어야 했습니다. 또한 이미지를 과장하고 동남아시아 지역 특유의 덥고 습한 환경을 그리는 것도 까다로운 작업이었죠. 먼저 예술 감독과 장면의 색채를 맞출 방법을 논의했습니다. 다양한 질감을 강조하는 감독의 방식을 늘 염두에 둡니다. 장면 대부분이 실제 장면이기 때문에 덥고 습한 느낌이 나는 장소를 촬영 장소로 선택했습니다. 그리고 캐릭터를 모델링할 때는 실제로 습기 때문에 머리카락이 이마에 달라붙고 얼굴에서 땀이 흐르며, 티셔츠가 땀에 흠뻑 젖어 있어 있거나 가죽 자켓이 젖어 보이도록 신경을 씁니다. 영상에서 이러한 질감이 부각되어야 합니다. 마지막으로 영상에 제한이 없어야 하는데 강한 산란광이 많이 필요합니다.

이 프로젝트에서는 어떤 조명이 사용되나요

일반 HMI와 텅스텐을 사용하고 있습니다. 그러나 렌털 하우스에서 새로 나온 ARRI Orbiter LED 두 개도 제공해주었습니다. Orbiter 액세서리는 15º, 30º, 60º 오픈 페이스 광학 세트입니다. 널리 사용되는 SkyPanel 시리즈 S30, S60, S360 LED에 맞는 DoPchoice S 랜턴과 무선 송신기가 있는 풀컬러 LED 튜브도 있습니다. 이러한 도구를 사용해 소규모 DLT 디지털 조명 시스템을 만들 수 있었습니다.

이 영화의 주인공과 악당들은 개성이 매우 뚜렷합니다. 이러한 인물들을 표현하는 데 조명을 어떻게 사용하시나요?

조던 찬이 맡은 인물은 전직 갱스터입니다. 그러나 그는 보다 안정적이고 평범한 인물로 살기 위해 노력합니다. 이 인물의 스펙트럼은 평범한 삶에서 폭발 장면까지 다양합니다. 샘 리(Sam Lee)가 연기하는 악당은 형제의 복수를 원하지만 명백한 동기를 갖고 있습니다. 조명은 주로 산란광입니다. 주로 오버헤드 조명으로 인물의 눈에 그림자를 드리게 하여 시선을 가립니다. 그리고 고개를 들고 내리는 배우의 연기를 따라가며 인물의 생생한 표정을 찾아냅니다.

촬영할 때 조명으로 어려웠던 경우와 이를 어떻게 해결했는지 말씀해주시겠어요?

촬영 3일차에 방에 창이 하나 있는 반쯤 막힌 공간의 장면을 찍었습니다. 햇빛이 있는 상태에서 어두운 분위기를 조성해야 했습니다. 이 장면은 하늘의 영향이 적긴 했어도 완전히 막힌 실내가 아니었습니다. 장비에 30º 리플렉터를 설치하여 빛으로 창을 완전히 가리게 했습니다. Orbiter의 직사광선 출력은 HMI를 능가했습니다. 이 장면에서 Orbiter는 방향성이 매우 뚜렷한 베이스 조명 역할을 했습니다. Orbiter를 베이스 조명으로 쓰면 일반 산란광의 표현이 가능했습니다. 부드러운 빛이든 직사광선이든 Orbiter는 강력한 방향성 조명을 제공할 수 있습니다. 그리고 15º 리플렉터를 다시 설치하면 조명 범위가 매우 좁아져 시간과 장비의 양이 전보다 줄어들기 때문에, 다양한 블랙 플래그로 빛을 차단할 수 있습니다. Orbiter 컨트롤러의 메뉴는 중국어로도 제공되며, 연결 라인이 충분히 깁니다. 색온도, 컬러 젤, 프로그래밍을 빠르게 조정할 수 있습니다.

최근 들어 새롭게 Orbiter를 사용하신 건데요. 지금까지 이 장비를 어떻게 사용하셨나요?

대형 조명의 보조 장비로 자주 사용하지만 직사광선이 강하지 않은 작은 공간에서는 주요 조명으로 사용할 생각입니다. 광범위한 Orbiter 액세서리를 갖추고 나면 Orbiter 조명이 훨씬 더 강해져 기존 HMI 조명은 더 이상 사용할 필요가 없을 것입니다.

창고에서 악당의 싸움 장면을 촬영할 때 12K 조명과 6K PAR 조명을 커다란 창 3개에 사용했으며, 햇빛 효과를 내기 위해 작은 창 1개에 Orbiter를 사용했습니. Orbiter의 밝기는 ARRI M18에 더 가깝습니다.

Orbiter의 조명 효과를 어떻게 사용할 수 있었는지예를 들어주시겠어요?

조선소 폭발 후 악당이 전복된 차에서 탈출하는 장면이 있었습니다. 세트 주위에 여러 화재 지점을 배치했는데, 나중에 편집 작업에서 CGI로 대형 화재 효과를 만들 것입니다. 인물의 클로즈업을 촬영할 때 조명감독 저우쥔레이(Zhou Junlei)가 Orbiter에 S 사이즈 랜턴을 얹어 컨트롤러를 통해 화재 효과를 바로 재현했습니다. Orbiter는 가볍게 휴대할 수 있어 배우들의 동선을 따라 이동할 수 있습니다. Orbiter는 다중 조명으로 사용하든 단일 조명으로 사용하든 유연성이 탁월하고 선택의 폭이 넓습니다.

색출력 면에서 Orbiter의 성능은 어떤가요? 인물의 얼굴 조명에 사용되나요?

조던 찬(Jordan Chan)이 자신의 딸을 바라보는 장면을 촬영할 때 Orbiter를 15º 리플렉터로 설정했고, 조명 담당자에게 램프헤드를 손으로 흔들라고 했습니다 Orbiter 두 대를 사용해 나이트클럽 입구에 풍부하고 다채로우며 근사한 플래싱 효과를 냈습니다. Nanguan 충전 램프(연속 1.5시간 동안 조명으로 사용)와 Orbiter를 함께 사용하여 사이버 펑크 같은 베이스 조명으로 장면을 구성하고 현대적인 분위기를 연출했습니다. Orbiter를 얼굴을 비추는 조명으로도 사용했습니다. 자동차 추격 장면을 찍을 때는 Orbiter 두 대를 사용해 직접 촬영했습니다. 색온도를 4300K로 설정했는데, 인물들의 기본 조명과 역광을 주기에 매우 편리한 설정이었습니다. 오래된 마을에서 촬영한 적이 있는데, 이곳에서는 발전기 트럭을 사용하지 못했습니다. 조명 장치를 근처 가게에 있는 일반 전원에 연결하여 Orbiter를 작동해야 했습니다. Orbiter는 밝고 전력 소비가 적어 매우 실용적입니다.

Orbiter는 현재 2000-20000K의 색온도를 기준으로 컬러 젤을 조정하는 기능을 지원합니다. 이 점이 작품에 어떻게 도움이 되었는지 말씀해주시겠어요?

이 주제는 꼭 이야기하고 싶었습니다. 디지털화, 즉 방송, 영화, 무대의 통합은 조명 작업의 트렌드에 등장한 중요한 흐름입니다.  “이머전시 레스큐”에서는 CODE 조명 콘솔을 사용하는데, 조명 감독이 이 콘솔을 사용해 모바일 태블릿으로 장면의 색을 바로 바꿀 수 있습니다. 아쉽게도 이 영화를 촬영할 때는 일반 Orbiter 프로토콜이 없어서 탈착식 패널을 통해 컬러 젤을 조정했습니다. 야간 장면과 같은 색다른 장면의 분위기를 촬영할 때는 색온도를 4300K로 설정하고, 미리 조정해둔 LUT를 모니터링에 사용했습니다. 그러나 이렇게 하면 원래 표준 색조와는 다른 색상이 나오게 됩니다. 예를 들어, 빨간색이 마젠타나 분홍색으로 표현됩니다. 표준 컬러 젤에 기반하는 Orbiter의 6색광 엔진을 사용하면 컬러 캐스트를 보정하여 빛에 더 풍부하고 정서적인 느낌을 주기 때문에, 미묘한 변화에 맞게 조정할 수 있습니다.