Cámaras AMIRA y Mini capturan a Kanye Live

Cámaras AMIRA y Mini capturan a Kanye Live

Para revelar la colección de moda de Kanye West, YEEZY Season 3, el artista combinó el espectáculo con el lanzamiento de su nuevo álbum “The Life of Pablo” en una trasmisión en vivo desde un Madison Square Garden con localidades totalmente agotadas. Se utilizó Moving Image & Capture (MIC) para ejecutar el sensacional evento que se trasmitiría a más de 750 pantallas de cine en 26 países, así como en línea. El director Mark Ritchie de Southpaw Productions optó por un look cinemático para este evento de modas y espectáculo artístico único. El director de fotografía Rick Siegel lo capturó con 10 cámaras AMIRA y 4 ALEXA Mini.

Ritchie nos dice: “Estoy muy orgulloso de poder decir que he puesto todo el workflow creativo y técnico en 14 cámaras AMIRA y ALEXA Mini de ARRI. Ha sido una larga espera pero finalmente ARRI ha llenado el vacío para aquellos narradores que trabajan en vivo y que desean ofrecer a sus espectadores una experiencia verdaderamente cinemática”.

Las cámaras, suministradas por Abel Cine NY, incluyeron una mezcla de rigs de Steadicam y rigs para cámaras en mano (para las Mini), trípodes, dollies, Tower Cams y Technocranes (para las AMIRA). Ritchie agrega: “La AMIRA y la Mini son cámaras muy sólidas. Las montamos con facilidad en todas las diferentes plataformas. Es bonito porque los accesorios están estandarizados. No hay sorpresas. Me gusta estar en el mundo creativo pero puedo quedar trancado cuando el mundo técnico entorpece mi trabajo. Eso no sucede con las cámaras ARRI. Me ahorran tiempo, energía y muchas evaluaciones a lo largo del día”.

”Estoy muy orgulloso de poder decir que he puesto todo el workflow creativo y técnico en 14 cámaras AMIRA y ALEXA Mini de ARRI. Ha sido una larga espera pero finalmente ARRI ha llenado el vacío para aquellos narradores que trabajan en vivo y que desean ofrecer a sus espectadores una experiencia verdaderamente cinemática”.

Siegel creó un look que se cargó en todas las cámaras; con feed HD-SDI conectado a un switcher para grabación, down sampling y multiplexado para trasmisión por Web. Asimismo, todas las cámaras grabaron internamente en LOG-C limpio. Las cámaras rodaron a 23.98 con el pietaje trasmitido a 59.94 a las salas de cine, una hazaña difícil y sin precedentes. ”Finalmente hallamos el workflow perfecto que nos permitió hacer la conversión que entrelazó perfectamente los cuadros progresivos, sin distorsiones de imagen, de manera de enviarlos al satélite y de allí a la sala de cine con un pull-down; algo nunca hecho en vivo antes”, explica Ritchie.

El director no es novato en esto de trabajar “bajo fuego” durante eventos en vivo para personalidades famosísimas. “Debo recurrir a las cámaras ARRI. Se han ganado tal confianza a lo largo de los años, desde Madonna a Barbra Streisand: esos conciertos se rodaron con hasta 14 cámaras ALEXA. Nunca me defraudaron”.

Para Ritchie, una asombrosa visual debe ir de la mano de una tranquilidad interior con respecto a la tecnología. “Estoy listo para los desafíos y para esos ‘pelotazos’ que debo esquivar en mi camino, pero esa es la razón por la que todo debe ser perfecto”, explica. “Debo tener la capacidad mental para enfocarme en los desafíos creativos de cada día y no preocuparme por el departamento de cámara. En este ambiente debe ser así pues todo pasa muy deprisa”.

Reconoce a Moving Images & Content por haberle dado la oportunidad de trabajar con este gran lienzo. “No sucede a menudo que puedo soñar en grande y tener el respaldo absoluto para ejecutar esta visión en el clima de hoy”, dice Ritchie. “Mi cliente Quynh Mai, el propietario de MIC, junto con el productor Kori Shadrick, fueron esenciales en el impulso de nuestro workflow creativo/de cámara. Quynh fue la piedra angular en esto de trasmitir la importancia del look y la sensación de este espectáculo, en esencia un personaje en sí mismo”.

Una vez más, Ritchie trabajó en conjunto con Corrino Films (que tiene su sede central en Amsterdam y oficinas en Venice, California) para la utilización de su sistema patentado Cinematic View. Considera a Corrino como pioneros en narración cinemática en vivo y su experiencia fue vital para el éxito del proyecto.

“Soñar por todo lo alto a menudo se ve bruscamente frenado cuando uno lo lleva a la ejecución. Desde los productores de Corrino a los ingenieros, todos comprendieron la importancia de mis decisiones de usar cámaras, lentes y accesorios específicos porque ellos también son narradores y cineastas. El rodaje fue técnicamente impecable, excepto que Kanye ¡rompió Internet!”, ríe, al mencionar el tráfico masivo de espectadores en línea. “Fue como la tormenta -creativa- perfecta”.